Merak ettiyseniz, "sanatçı bunu nasıl yaptı?" ve cevapları arıyorsun, o zaman doğru yerdesin. Çeşitli boyama tekniklerinin bu fotoğrafları, çeşitli efektler ve boyama stilleri oluşturmak için nelerin kullanıldığını ve bunu kendiniz yapmayı öğrenmenize yardımcı olacaktır.
Bu tüyler su geçirmez veya kalıcı siyah mürekkep üzerine suluboya kullanılarak boyanmıştır.
Kalem ve sulu boya ile çalışırken hatırlanması gereken en önemli şey, kalemdeki mürekkebin su geçirmez olması veya sulu boyayı fırçaladığınızda lekelenmesidir. Görünüşe göre bariz, ama etrafta yayan çeşitli kalemler varsa, su geçirmez ya da kalıcı olmayan birini seçmek çok kolay. Kalemin üzerindeki etiket, bazen kelime yerine küçük bir sembolle size söyleyecektir.
Kaleme ve kağıda bağlı olarak, suluboya eklemeden önce mürekkebin tamamen kuruması için bir veya iki dakika beklemeniz gerekebilir. Yakında öğreneceksin, çünkü tamamen kuru değilse (veya su geçirmezse) mürekkep hemen yayılacak. Maalesef, bir kez gerçekleştiğinde, geri alamazsınız, bu nedenle tekrar başlamak, opak boyanın altına gizlemek veya bir kalem-su resmi yapmak zorundasınız. Guaj suluboya ile karışır veya bir tüp “beyaz suluboya” varsa, bu da opak olacaktır.
Önce sulu boyayı, sonra da kalemi üstüne boyayabilir misin? Kesinlikle, boyanın kurumasını bekleyin, böylece mürekkep sızmaz (kağıdın nemli liflerinde yayılır). Şahsen, görüntüde nerede olduğumu takip etmek daha kolay olduğu için ilk önce kalemle çalışmayı daha kolay buluyorum.
Boyama Tekniği: Islak Fırça ile Suda Çözünür Kalem
Bu rakam suda çözünür siyah bir kalem ve ayrıca temiz suyla bir fırça kullanılarak boyanmıştır.
Kalem ve sulu boya kullanıyorsanız, mürekkebin dağılmasını ve yayılmasını istemediğinizden, su geçirmez mürekkepli bir kalem kullandığınızdan emin olmak istersiniz. Ancak, monokrom bir boya için, suda çözünür bir kalem kullanarak ve daha sonra ıslak bir fırçayla gezerek sıvı mürekkebe dönüştürmek, hoş bir etki yaratabilir.
Sonuç, bir çizgi ve ton karışımıdır (sanat unsurlarından ikisi). Çizginin çözülme derecesi, ne kadar su uyguladığınıza (fırçanın ne kadar ıslak olduğuna), bir çizginin üzerinde ne kadar agresif bir şekilde fırçaladığınıza ve kağıdın ne kadar emici olduğuna bağlıdır. Üretilen ton çok açık ila çok koyu arasında değişebilir. Bir çizgiyi tamamen kaybedebilir veya çizginin karakterini değiştirmeden ondan küçük bir tonu yıkayabilirsiniz.
Küçük bir pratik ve yakında bunun için bir fikir edineceksiniz. Tabii ki siyah, tek seçeneğin değil. Suda çözünür kalemler her türlü renkte gelir.
Boyama tekniği: suda çözünür mürekkep kalem (renk çeşitleri)
Bu sanat eserindeki renk değişimi sözde "siyah" bir kalemden üretildi!
Suda çözünen mürekkep içeren bir kalemle yapılan bir çizim üzerine ıslak bir fırça ile çalışmak, çizgiyi bir mürekkep yıkamaya dönüştürür. Ne kadar su kullandığınıza bağlı olarak, hattın az veya çok çözünür.
Hangi renk yıkamaya bağlı olursanız mürekkepte; her zaman beklediğiniz gibi değil, özellikle ucuz kalemlerle. (Ucuz bir kalem kullanmanın olası sorunu mürekkebin ne kadar hafif olabileceğidir, ancak deney yapmak için harikadır, sonuçları doğrudan güneş ışığından uzak tutun.) Fotoğraftaki örnekte aldığım siyah kalemi kullanıyorum kaprisli bir süpermarkette, siyah Berol el yazısı kalemi. Gördüğünüz gibi, iki renkte "çözülmüş", sonuçta bence çekici ve etkileyici.
Bir kalemin suda çözünürlüğünün ne kadar olabileceği oldukça markaya bağlıdır, ancak başlangıç noktası "su geçirmez", "suya dayanıklı", "kuru olduğunda suya dayanıklı" veya "kalıcı" demeyen birini aramaktır. ". Mürekkebin kağıda ne kadar süre kuruması da bir faktör olabilir; Bazı su geçirmez kalemler derhal su uygularsanız biraz bulaşır.
Boyama Tekniği: Aşırı Suluboya Çizim
Renkli bir kalemle suluboya resim üzerinde çalışmak, ayrıntı eklemek için kullanışlı bir tekniktir.
Suluboya boyası ekleyeceğiniz bir kalem çizme yapma kavramı tanıdık bir şeydir, ancak bir şekilde kurutulmuş suluboya üstüne "çizim ortamı" ile çalışma düşüncesi bazıları tarafından "hile" olarak kabul edilir. Bir kez boyayla çalışmaya başladığın gibi geri dönemezsin. Bu doğru değil! Çizim ve resim arasındaki ayrım yapaydır; önemli olan yarattığınız sanat eseridir.
Keskin bir kalem keskin bir kenar oluşturmak için ince detaylar eklemek için ideal bir araçtır. Birçok kişi, çizginin yönünü ve genişliğini kalemle fırçadan daha kolay kontrol eder. Elinizi bir mahl çubuğa sokmak kontrolü daha da arttırır.
Kalem ucunu çok keskin tutun ve keskinleştirmek için durmaktan çekinmeyin. Kullanırken parmaklarınızla döndürmek noktanın korunmasına yardımcı olur. Keskinleştirmekten gerçekten nefret ediyorsanız, yarım düzine özdeş kalemler ile başlayın ve değiştirin.
Buradaki örnekte, koyu mavi grafit bir kalem kullanarak suluboya bir resmin üstünde çalıştım (bir kere iyice kuruduktan sonra!). Özellikle, normal renkli bir kalemden farklı olarak, altında karanlık bir yerçekimi bulunan Derwent'in Graphitint serisinden (Doğrudan Satın Al) indigo. Aynı zamanda suda çözünür, bu yüzden suluboya tamamen kuru olmasını sağlamak için çok önemliydi! Gördüğünüz gibi, kenarları keskinleştirip gölgeyi açmamı sağladı. Örneğin, ağzın nasıl değiştiğini, kulak memesi ve yakanın alt kısmında bir gölge oluşturduğunu ve gömleğin kenarını tanımladığına dikkat edin.
Açıkçası, bu teknikle suda çözünür bir kalem kullanmak zorunda değilsiniz. Elimde olan buydu, ama eğer istersem boyaya dönüştürebileceğimi düşündüm.
Boyama Tekniği: Tuz ve Suluboya
Bu resim ıslak suluboya boya üzerine tuz kullanılarak oluşturuldu.
Tuzu ıslak sulu boyaya saçtığınızda, tuz boyayı kağıdın karşısında soyut desenlere çekerek boyadaki suyu emer. İnce tuz yerine kaba tuz kullanın, çünkü tuz ne kadar büyükse o kadar fazla absorbe eder. Boya kuruduğunda, tuzu hafifçe silin.
Sulu boya boyasının çeşitli derecelerde ıslaklığını ve bunun için bir his elde edene kadar ne kadar tuz kullandığınızı deneyin. Çok kuru ve tuz fazla boyayı ememez. Çok ıslak veya çok fazla tuz ve tüm boyalarınız emilir.
• Suluboya'de Kar Taneleri Oluşturmak İçin Tuz Nasıl Kullanılır?
Boyama Tekniği: Cam Renkleri
Bu "karmaşık renkler" çoklu camlar kullanılarak oluşturulmuştur.
Renklerin katı ve düz görünmek yerine derinliği ve iç parlaklığı olan "karmaşık renklere" sahip bir tabloya bakıyorsanız, o zaman neredeyse kesinlikle camdan yaratılmışlar. Bu, sadece tek bir boya tabakası olmak yerine, birbirinin üzerine çok sayıda renk tabakasının boyanmasıdır.
Başarılı camlamanın anahtarı, mevcut katman tamamen kuruyana kadar yeni bir sır tabakasını boyamamaktır. Akrilik boyalar veya sulu boya ile bunun gerçekleşmesi için çok uzun süre beklemek zorunda değilsiniz, ancak yağlı boyalarda sabırlı olmanız gerekir. Durgun yaş boyanın üzerine sırlanırsa, boya karışacaktır ve optik karışım yerine fiziksel karışım denilen şeye sahip olacaksınız.
• Sır Boya Nasıl
Boyama Tekniği: Damlar
Bu etki, sıvı boyanın damlamasını ve kurutulduğunda şeffaf bir sırla kaplanmasını sağlayarak yaratılmıştır.
Bir resme damlamaların dahil edilmesi, ister kasıtlı olarak ister kazayla gerçekleşseler de, izleyicinin ilgisini çeken ve çeken bir sonuç verebilir. Örneğin bir tuval üzerine düz bir şövale üzerinde çalışırken, dikey olan bir tuval üzerine sıvı boya (ince, akan) boya ile boyadığınızda, "mutlu bir kaza" veya rastgele eleman eklemek için yerçekimini kullanabilirsiniz. boyama. Bir fırçanın üzerine çok fazla sıvı boya yükleyerek ve birçoğunun fırçanın bir noktada fırçasından çıkmasına izin vererek (fırçayı tuvalin üzerine iterek ve hareket ettirmeden), tuval üzerine biraz boya birikintisi alırsınız. Yeterli boya ile, yerçekimi bir damlama ya da damlama halinde aşağı çeker.
Boyayı parmaklarınızla sıkarak ve damlamayı başlatmak için boya birikintisine üfleyerek işlem boyunca yardımcı olabilirsiniz. (Damlamayı istediğiniz yöne üfleyin.) Güçlü damlamalarla (boyaları çok fazla olanlar) aktığı yeri değiştirmek için tuvali döndürebilirsiniz.
Fotoğrafta, akrilikten yapılmış Rain / Fire adındaki bir resmimden bir detay gösteriliyor. İlk kırmızı katman kuru olmadığında, sıvı turuncu boyayı sürdüm ve damlamasına izin verdim. Tepeye bakarsanız, fırçamı nereye koyduğumu, her seferinde arka arkaya boya ile yeniden doldurulduğunu görebilirsiniz. Boya damlarken, ıslak kırmızı boya ile karışmıştır. Bu ve her şey kuruduktan sonra koyu kırmızı sır katmanı eklendiğinde, damlamaların üst kısımda alt kısımdan daha turuncu olması nedeni ile.
Yağlı boya ile çalışıyorsanız, boyayı yağsız yere boyadığınız yere göre boyayı yağ veya alkolle seyreltin. Akrilik kullanıyorsanız, boyayı çok fazla inceltmek istemediğiniz için bazı camlama ortamı kullanmayı düşünün. Alternatif olarak, sıvı akrilik kullanın.
Sulu boya ile boyamak için ne kadar su eklediğiniz önemli değildir. İlk olarak boya üzerinde nemli, temiz bir fırçanın ucunu çalıştırarak boya damlama yönünü yönlendirmeye yardımcı olabilirsiniz.
Yerçekimi Resim
Boyanın yayılmasını ve akmasını teşvik eden ortamları kullanarak damlamalarla resim çekebilirsiniz. Daha sonra boyayı çekmek için yerçekimini kullanın, yönünü değiştirmek için tuvalinizi yatırın ve döndürün.
Fotoğrafta boyandığım iki deniz manzarası, boyanın yerçekimi tarafından çekilmesine izin vermek için büyük tuvali 90 derece döndürdüm. Bu sonucu veren işaret, bir fırçanın yarattığından farklıdır: daha gevşek, daha rastgele, daha organik. Toplanan ıslak boya, deniz kenarı olmak üzere tasarlanmıştır, kıyıya yakın sığ sularda dalgalanır. Kuruduktan sonra işlemi farklı bir tonda tekrarlayabilirim. Ondan sonra sahil şeridinde köpük beyazı akacağım.
Akrilik boya için, çeşitli üreticiler boyanın viskozitesini düşüren ve böylece çok kolay yayıldığı akış geliştirici üretir. Bilimsel bir tanım değil, ancak akış ortamının boyayı daha kaygan hale getirdiğini düşünüyorum, çünkü tuvalde kayması ve aşağı kayması, sadece suyla inceltilmiş boyadan oldukça farklı. Yağlı boya için, çözücü veya alkid akış ortamı eklemek, boyanın yayılmasını teşvik eder.
Akış ortamını karıştırıp paletimi boyadım, sonra boyama bir fırça ile uyguladım. Ya da doğrudan tuval üzerine az miktarda bir akış ortamı bırakarak ıslak-sulu boyaya bırakıyorum. Her biri farklı türde bir işaret üretir; deneme size ne alabileceğinizi öğretecektir. Unutmayın, sonucu beğenmediyseniz, silebilir veya üst boya yapabilirsiniz. Bu bir felaket değil, yalnızca yaratma sürecindeki bir adım.
• Ayrıca Bakınız: Mark Yapımı Teknikleri: Akrilik Boyaya Su Püskürtme
Boyama Tekniği: Boya Katmanları, Harmanlanmamış
Bu resimdeki deniz, birbirinden farklı mavilerle karıştırarak minimum harmanlamayla yaratıldı.
Deniz genellikle parıldamakta, baktığımız gibi renk ve tonları değiştirmektedir. Bunu yakalamaya çalışmak için, denizi tutarlı, iyi harmanlanmış bir renk olarak boyamak yerine, her bir şovun bitip parçalanacağı, farklı katmanlardaki beyazları kullandım.
En koyu mavi, bazıları tereyağı akrilik boya ve bir kısmı da akrilik mürekkep olan Prusya mavisidir. Açık mavi, gök mavisi (boya) ve en hafif kobalt turkuazıdır (boya). Bazı deniz mavisi akrilik mürekkep de var. Ayrıca titanyum beyazı ve gökyüzünde ve forgroundda küçük bir çiğ boya.
Boyanın bazılarını doğrudan tüpte kullandım, bazılarını suyla, camları ve akış geliştirici akrilik ortamları inceltdim. Saydam bir maviyi daha opak yapmak için beyaz eklenmesi, renk değişimlerine katkıda bulunur.
Maviler birbirlerinin üzerine, bazen uzun fırça darbelerinde, bazen kısa boyanır. Markalamanın yönü önemlidir ve konuyu yansıtmalıdır. Burada ufkun ardından yatay olarak çalıştım ve dalgalar doğal olarak kıvrılacağından sahil şeridine biraz daha yaklaştığımda.
Renkleri tamamen karıştırmaktan kaçındım (ıslak zeminde boya yaparken bir günaha). Her rengin kendisini göstermesine izin verin ve bitlerin katmanlara bakmasına izin verin. Aksine karışım çok fazla çok az. Müdahaleci olmayan bir yerde sert bir kenarla karşılaşırsanız, üstüne bir miktar mavi mavi biraz koyarak, sonra da kenarlarını karıştırarak yumuşatabilirsiniz.
Katmanı katmana boyayın, ekleyin ve gizleyin. İlk seferinde doğru olmasını beklemeyin, "yanlış" olanı silmeyin ama üzerinde çalışın. Hepsi final resmine derinlik katıyor. Birkaç gün boyunca böyle bir tablo üzerinde çalışmaya meyilliyim, bu da boyanın tamamen kurumasını ve yaptığım şeyi düşünmek için zaman veriyor. Resim uzak mesafeden oldukça farklı göründüğü ve kapandığı için düzenli olarak geri adım atmayı unutmayın.
Boyama Tekniği: Renkleri Karıştırma
Bu tablodaki renklerin yumuşak geçişi, boyayı hala ıslakken karıştırmak suretiyle yapılmıştır.
Bu resimdeki güneşin derin turuncularını tepenin üstündeki ile karşılaştırırsanız, tepenin çok kesin ve sert bir kenarı olduğunu göreceksiniz, oysa güneşin turuncuya giren yumuşak bir kenarı vardır. ve sarı. Bu, renkler hala ıslakken karıştırılarak yapılır.
Yağ veya pastel boya ile boyama yapıyorsanız, harmanlamak için çok zamanınız var. Akrilik veya sulu boya ile çalışıyorsanız, hızlı olmanız gerekir. Karıştırmak için, birbirine bitişik renkleri koyun, ardından temiz bir fırça alın ve yavaşça iki rengin buluştuğu yere gidin. Fazladan boya eklemek istemezsiniz veya herhangi bir rengin aniden durmasını istemezsiniz.
Daha ayrıntılı bir açıklama için, Karıştırma Renkleri üzerine Adım Adım Bu Demo'ya bakın.
Boyama Tekniği: Arka Plan Olarak Yanardöner Yağlı Pasteller
Bu linoprintin arkaplanı altın, yanardöner yağlı pastel ile oluşturulmuştur.
Altın boyayla ilgili sorunlardan biri düzgün ve pürüzsüz bir yüzey elde etmek olabilir. Bu yüzden bu linoprint için, daha sonra bir parmağımla pürüzsüz bir şekilde karıştırdığım yanardöner bir yağ pastel kullandım. Diğer bir avantaj da, üzerine astarı yazdırmadan önce kurumasını beklememe gerek kalmamasıydı.
Not: Su bazlı mürekkep yerine yağlı pastellerin üzerine yazdırmak için yağ bazlı kabartma baskı mürekkebi kullandım. Pastel dokunursanız biraz kayacak ve ovulacak, böylece yapıtın cam altında korunması gerekir. Bir kerelik bir kart için bu tekniği kullanarak, görüntünün üstüne etkili bir şekilde monte edilen katlanmış formatlardan birini kullanırdım. Aydınlatmayı doğru yapın ve yanardöner pastel renkler güzelce fotoğraflanır, bu yüzden bir sanat eserinden baskı almak kesinlikle bir seçenektir.
• Sennelier Yağ Pastelleri
Sanat Teknikleri Sıçrama
Bu fotoğraf, kıyı şeridinin sgraffito üzerine sıçrayan bir teknikle boyandığı bir deniz manzarasından iki ayrıntı göstermektedir.
Bir dahaki sefere diş fırçanı değiştirdiğinde, eskisini fırlatıp atma ama sanat kutuna koy. Sıçrama için mükemmel bir araçtır. Fırçayı akıcı veya sıvı boyaya batırın, resminize doğrultun, sonra kılların üzerinde bir parmak (veya palet bıçağı, fırça tutamağı veya bir kart parçası) çalıştırın. Bunu kendinize doğru yapmayı unutmayın, böylece boya sizden uzar.
Bu tekniğin ürettiği şey küçük boya damlacıkları spreyi. Mutlak kontrolü seviyorsanız veya işleri karıştırmayı sevmiyorsanız, bu muhtemelen kullanmaktan zevk alacağınız bir teknik değildir. Uygulamada boyanın nereye gideceğini kontrol edebilir veya yönlendirebilirken, etrafa püskürtmek ve beklediğiniz yerlere ulaşmak ister.
Damlaların boyutu, boyanın ne kadar sıvı olduğuna, diş fırçasına ne kadar tuttuğunuza ve onu nasıl fırlattığınıza bağlıdır. Sıçramak için diş fırçası kullanmak zorunda değilsiniz, sert tüylü fırça işleri. Öncelikle boyama eskiz defterinizde veya bir sayfa kağıda bir sayfa deneyin. Ya da tamamen kuru olan bir resmin üzerine yaparsanız, boyayı silip tekrar deneyebilirsiniz. (Akrilik kullanıyorsanız, boya hızla kurur gibi çabuk olun.)
Belirli bir alana boya püskürtmeyi durdurmak için, maskeleyin. En kolay yöntem, sıçramak istemediğiniz alanı kaplayan bir parça kağıt veya bez tutmak veya bantlamaktır.
Sanat Teknikleri Suda Çözünür Grafit
Bu rakam çalışması suda çözünür grafit ile oluşturuldu. Önce çizgiler çekildi, sonra grafitin bir kısmını boyaya dönüştürmek için bir su fırçası kullanıldı. Ayrıca su kalemiyle doğrudan kalemden bir miktar renk kaldırdım ve kalemle kağıdın üzerinde nemli alanlara çizdim. Teknik, yalnızca gri tonlarda çalışmanız dışında, sulu renkli kalemler kullanmakla aynıdır.
Kuru kağıda kuruyan suda çözünür grafit kalemi kullandığınızda, normal kalemle aynı sonuçları verir. Üzerine bir fırça ve su sürün, ardından grafit suluboya yıkama gibi gri şeffaf boyaya dönüşür. Onunla ıslak kağıda çalışmak, kenarlardan yayılan yumuşak ve geniş bir çizgi oluşturur.
Suda çözünür grafit kalemler, farklı derecelerde kurşun kalem sertliğinde ve etraflarında ahşap veya kurşunsuz grafit çubuklarda bulunan kalemler şeklinde gelir. Ahşapsız versiyon, keskinleştirmek için durmanıza gerek kalmaması avantajına sahiptir. Grafit çubuğunu daha fazla ortaya çıkarmak için sadece bir parça ambalajı yırtarsınız. Bir grafit çubuğunu normal bir kalemle olduğu gibi bir kalemtıraşla bir noktaya keskinleştirebilirsiniz, ancak daha da kolay bir kağıda ileri geri hareket ettirerek bir noktaya hızlıca düzleştirmektir.
Ayrıca bakınız:
• Suluboya Kalemleri ile Boya Nasıl
Sanat Teknikleri: Guaş ve Renkli Kalem
Opak olduğu için bir guaj boya tabakası, boya altındaki kalem izlerini suluboyadan çok daha fazla gizler. Ancak bunun üzerine kurşun kalemle (grafit veya renkli) çalışabilir, ayrıca bu figür resminde yaptığım gibi hala ıslak boyaya çizebilirsiniz.
Resimden ayrıntılı olarak görebileceğiniz gibi, guaj boyasında kahverengi renkli bir kalemle oluşturulan işaretler değişmektedir. Bazı yerlerde boyayı bir kenara koyar ancak kağıda kurşun kalem bırakmaz. Diğer yerlerde boyayı hareket ettirdi ve kahverengi bir çizgi bıraktı. (Bunların her ikisine de sgraffito tekniği denilebilir.) Boyanın kuruduğu yerde, renkli kalem boyanın üzerinde bir çizgi bıraktı. Böylece, tek bir kalem boya ile çeşitli marka yapımı üretebilir.
Morun sağlıkla ilgili bir renk olmadığını ve bir figür boyama için garip bir seçim olarak göründüğünü biliyorum. Ancak, bir yaşam çizim oturumunun sonuna doğru artık boya kullanıyordum ve yeni bir boya almak istemedim. Mor, omuzlarında dikizlerken gördüğünüz limon yeşili daha iyidir. Bu kesinlikle sağlıksız bir solgunluk! Tondan ziyade ton üzerine odaklanmaya çalıştım, sonra kalemi şekil şekline bir tanım eklemek için kullandım.
