Havadan Bakış Açısı Nedir?

Hava Perspektifi, ışığın bir atmosferden geçtiğinde görsel etkisidir. Havadan bakış açısını kullanmanın amacı, gerçek bir yere veya hayallerimizden yola çıkarak, çizimlerimize derinlik ve gerçeklik kazandırmaktır. Bunu yapmak için, gerçek hayatta ne olduğunu anlamalıyız.

Gerçek bir manzaraya baktığımızda ne görüyoruz? Özellikler ve nesneler, mesafe içine çekildiklerinde daha hafif ve daha az ayrıntılı görünür. Ayrıca, arka plana solarak renk veya doygunluk kaybettiği görülüyor. Bu renk normalde mavidir ancak günün saatine ve atmosfer koşullarına bağlı olarak kırmızı veya hatta altın sarısı olabilir.

Havadan Perspektif Çizim

Bu etki bazen atmosferik perspektif olarak adlandırılır. Bu, bir atmosferden geçen ışığın çarptığı nesnelerin değişmiş gibi göründüğünü gösterir.

Işığın atmosferdeki parçacıklar tarafından nasıl dağıldığını tartışmaya devam edebiliriz, ancak sanatınızda bu etkiyi kullanmak için bilimi anlamanıza gerek yok. Sadece etkilerini görmeniz ve onları nasıl çizeceğinizi anlamanız gerekiyor. Atmosfer perspektifi, sis, pus, yağmur ve kar gösteriminin yanı sıra, mesafe içine çekildiklerinde renklerin değişme şeklini temsil etmeyi içerir.

Çizimlerimizde, nesneler ufka doğru çekilirken, onları daha hafif ve daha az ayrıntıyla çizmemiz gerekir. Bu açık görünse de, şimdi hepsi Leonardo daVinci'nin sanatsal sözlüğümüzün bir parçası olan fikirlerinden kaynaklanıyor.

Rönesans Perspektifi

Havadan veya atmosferik bakış açısı, her zaman modern sanatçılar için olan görsel sözlüğün kökleşmiş bir parçası olmamıştır.

Rönesanstan önce, resim düzleminde daha uzak nesneler çizildi ya da boyandı. Ayrıca daha küçüktü, ancak daha az ayrıntı veya renk doygunluğu olmadan. Atmosferik veya havadan bakış açısı, İtalyan rönesansında Leonardo da Vinci tarafından tanımlanana kadar genellikle batı sanatının bir parçası değildi. Buna 'kaybolma perspektifi' dedi.

“Bir nesne, gözle varolan atmosfer arasındaki orantılı olarak aynı mesafede az ya da çok belirgin görünecek. Bu nedenle, arasında kalan havanın daha fazla ya da daha az miktarda olduğunu biliyorum. göz ve nesne, o nesnenin ana hatlarını belirsizleştirir, bu nesnelerin anahatlarının izleyicinin gözünden uzaklıklarına oranla orantılı olarak azaltılması gerekir. " - Leonardo da Vinci'nin Defterlerinden (Jean Paul Richter, 1880)

Havadan Bakış Açısı Neye benziyor?

Hava perspektifinin arkasındaki prensip basittir. Bir insan ile bir nesne arasındaki mesafe arttıkça, nesnenin rengi arka plana doğru kaybolur ve ayrıntıyı kaybeder.

Bu örnekte, uzaktaki tepelerin ön planda olanlarla karşılaştırıldığında ne kadar soluk ve mat olduğunu görebilirsiniz. Bu, her iki alanın da aynı bitki örtüsü ile kaplanmış olmasına rağmen.

Ufku gözlemleyin

Oldukça sık, gökyüzü ve toprak birbirinin içinde kayboluyor gibi görünüyor. Çevrenizdeki manzaraya bakarak, mesafeyi iyi görmenizi sağlayan bir bakış açısıyla zaman geçirin. Ayrıca, fotoğraflara ve fotoğraflara bakın.

Görüntüdeki rengi kaldırmak için bilgisayardaki fotoğrafları desatura etmek yardımcı olabilir. Ekstra kopyalar ayrıca, peyzajın hatlarını çizmesi gereken şekilleri izole etmenize yardımcı olmak için kopyayı çizmenize de izin verir.

Mesafeye Başlayın

Çizdiğimizde tüm bunlar ne anlama geliyor? Çalışma şeklimizi nasıl etkiler? Oldukça basit, çizimlerimizdeki derinlik izlenimini vermek için değer kontrastlarını kullanacağız.

• Çizimin şekil ve hatlarını hafifçe kaplayarak başlayın. Çizgilerinizi son derece hafif tutun; basınçsız bir 2 saat veya HB kalem iyidir.
• En uzaktaki nesnelerin üzerine çok hafif bir grafit tonu koyun. Bunu, herhangi bir değişiklik veya özellik olmadan tonlamak isteyeceksiniz.
• Pürüzsüz, temiz bir kaplama en iyisidir. Bunu keskin, sert bir kalemle veya toz grafit kullanarak veya bir tortil ile harmanlayarak yapabilirsiniz.

Bu en uzaktaki nesneler neredeyse gökyüzüne karışmalıdır, bu nedenle gökyüzünü tonlamak işinizin derinliğine ve güzelliğine katkıda bulunur.

Gökyüzü peyzaj çiziminin önemli bir parçasıdır ve ona dikkat etmek de önemlidir. Gökyüzü, çizimin geri kalanı gibi, ufka doğru kaybolacak. Dümdüz yukarı baktığınızda, gökyüzünün daha mavi olduğuna, özellikle de güneş yönünde, ufka doğru dümdüz göründüğünüzden daha yoğun bir renk olduğuna dikkat edin.

Tonlamayı Kullan

Kağıdınızı tonlamak için, şekilli bir kalem veya odun kömürü kullanarak başlayacak ve kağıdı düz, orta tonda hafifçe kapatacaksınız. Zor olmasa da, bu zaman alır.

• Bunu kaleminizin / kömürünüzün noktasını kullanarak yapmak istiyorsunuz. Noktayı tutmak için elinizde kalemi döndürürken veya döndürürken bir yöne hafifçe sürün.
• Herhangi bir vuruş veya yön çizgisi istemiyor, pürüzsüz, düz bir ton istiyorsun.
• Bunu denemek ve elde etmek için karıştırmaktan ve sürtünmekten kaçının çünkü bu grafit / kömürü kağıda işler ve kaldırmayı zorlaştırır.

Çizim Geliştirme

Siz ilerledikçe, çizgi ve kontur yönü daha önemli hale gelir. Ayrıca ortaya çıkan bir detay, ışık ve karanlık önerisi de olacak. “Arazi döşemesi” çizilirken, altta yatan yapı önemli hale gelir.

• Rasgele karalamalar istemezsiniz. Bunun yerine, kaleminizin toprak oluşumlarıyla “akmasına” izin verin.
• Bitki örtüsü ve arazide çeşitlilik gösteren, gevşek ama yönlendirilmiş çizgiler kullanın.

Ön Plan ve Son Ayrıntıları Çizmek

Her ileri adımda, daha fazla doygunluk veya değer değişikliği gelişir ve daha fazla ayrıntı görülür. Her şey olduğu gibi “odak haline geldi”. Konturu olduğu kadar gölgeyi ve gölgeyi daha fazla tanımlayabileceksiniz. İşler daha boyutlu hale gelir.

Unutmayın ki bu aynı zamanda gökyüzünde de olur, bulutlar sizden ufka doğru çekilir. Ayrıca size yaklaştıkça daha büyük ve daha ayrıntılı hale gelirler.

• Ön planda, çiziminizi ilginç hale getirecek ayrıntıları ekleyin.
• Nesnelere gölgeleri ve gölgelemeyi ekleyin. Bu en yakın nesneler tanımlanmış dokuya sahip olacaktır.

Ayrıca sanatsal lisansınızı da kullanabilirsiniz - kamera değilsiniz! Çiziminizde istediğiniz efekti elde etmek için gördükleriniz, çizim yaparken istediğiniz efekti elde etmek için daha fazla veya daha az netlik, doku ve kontrast kullanarak değiştirilebilir.

Havadan Bakış Açısı Havadan Manzara Değil

Hava perspektifi hava manzara tarzıyla karıştırılmamalıdır. İkincisinde, bir manzaraya “kuş bakışı” vermek için bir çizim veya resim tasarlanmıştır.

Keşfetmek!

Atmosferik bakış açısı heyecan verici yaratıcı fırsatlar sunar. Kompozisyonunuzun odağı olarak kullanarak yaratıcı olanaklarıyla eğlenin.

Bir çizim için 'ekstra' olarak kullanmak yerine ve manzaradaki ayrıntılara odaklanmak yerine, hava perspektifini gösterinin yıldızı haline getirin. Derinlik, perspektif ve atmosfer duygusunu önemli bir dramatik unsur olarak aktarmak için peyzaj unsurlarını kullanın.