1960'ların karşı kültürü ve Lenny Bruce'un yenilikleri üzerine sıcak, 1970'lerde yeni bir tür çizgi roman geldi. Geçmişte geleneksel kurulum / punchline şaka anlatıcıları geride kaldı. Yeni stand-up çizgi romanı, itirafı sosyo-politikayla karıştırarak daha hızlı ve daha gevşekti. Daha genç ve daha keskinlerdi. Materyalleri yeni nesil dinleyicilerle konuştu. Komedi "havalı" hale gelmişti ve sanat formu yeniden doğdu.
Tamamen yeni bir komedyen mahsulü sadece yıldız değil, 70'lerin ikonları oldu. George Carlin ve Richard Pryor gibi çizgi romanlar, yüzleşme tarzları ve kuruluş karşıtı rutinleri ile rock yıldızı oldu. Robert Klein ve genç bir Jerry Seinfeld, yeni bir “gözlemsel” komedi tarzında - günlük yaşamdan yayılan, çizgi romanlarla aynı gibi görünen geniş izleyici kitlelerinin erişimine açık bir materyal kullandı. Yeni komedi tarzları da kendi başlarına ortaya çıktıkça, Steve Martin ve Andy Kaufman gibi komedyenler onları kendi eylemleriyle özümsemekle meşguldü.
Komedi Kulübünün Doğuşu
Belki de 70'lerde hiçbir şey, komedi kulübünün doğumundan daha fazla stand-up komedisine yol açmadı. Her iki sahilde de, haftanın her gecesi çizgi roman izleyicilerin önüne geçebilecek yeni kulüpler açılıyordu. New York'ta, 1963'ten beri açık olan The Improv ve 1972'de sahneye çıkan Rising Star'ı yakalamak gibi kulüpler hem yeni hem de kurulan komedyenler için gece vitrinleri sundu. Richard Lewis, Billy Crystal, Freddie Prinze, Jerry Seinfeld, Richard Belzer ve Larry David on yıl boyunca iki kulüpten birinde başladılar.
Batı Kıyısı'nda (1972'de açılan) Batı Hollywood'daki Komedi Mağazası, Pryor, Carlin, Jay Leno, David Letterman, Robin Williams ve Sam Kinison gibi çizgi romanlara ev sahipliği yaptı. 1976'da iki yeni yer açılması yeterince başarılı oldu. 1975'te Improv'un bir Batı Yakası şubesi de açıldı.
Bazı komedyenler - esas olarak Pryor ve Steve Martin - öylesine popüler oldular ki (TV gösterileri ve albümleriyle kulüp performanslarını desteklediler) kulüpleri geride bıraktılar. On yıl sonuna kadar, bu çizgi romanlar amfitiyatrolar ve Martin'in durumunda bile stadyum oynuyorlardı.
Grevde Çizgi Romanlar
Komedi kulüplerinin çoğalması sadece izleyicileri yeni komedyenlere maruz bırakmakla kalmadı, aynı zamanda çizgi romanların kendileri için yeni topluluklar sağladı. Stand-up komedyenleri birbirleriyle bağlantı kurabilir; her gece başka davranışlar görebiliyorlardı ve kendi atölyelerini “atölye ediyorlar”.
Bu nedenlerden ötürü - ve yeni kulüplerin bir gecede 10 kadar çizgi romanın yer alabileceği gerçeği - birçok komedyene 70'lerde kulüpler tarafından ödeme yapılmamıştı. Kulüpler bir eğitim alanıydı ve pozlama sağlayabilirdi, ancak çizgi roman için maddi olarak kazançlı değildi.
Ancak 1979'da The Comedy Store'da düzenli olarak çalışan birçok çizgi roman - kulüp onlardan para kazanırken ücretsiz çalışmaktan bıktı - greve gitti. Hem Leno hem de Letterman da dahil olmak üzere yaklaşık 150 komedyen, kulübün altı hafta boyunca seçilmesini sağlayarak performans için para almayı istedi. Kulüp grev sırasında açık kalabildi çünkü birkaç çizgi roman (Garry Shandling dahil) kazık hattını geçti.
Altı haftanın sonunda, çizgi romanların çoğu gösteriler için set başına 25 $ ödeneceği bir anlaşmaya varıldı. Komedyenlerin bu "sendikalaşması", 70'lerde stand-up komedisinin meşrulaştırılmasında büyük bir rol oynadı.
Televizyon
Kulüplere ek olarak, birkaç yeni vitrin fırsatı sayesinde stand-up çizgi romanları, on yıl boyunca her yerdeki oturma odalarında görülebilir. Komedyenler çeşitli şovlarda ve talk şovlarda ortaya çıktı. 1975 yılında çıkan Saturday Night Live, 90 dakikalık ulusal bir vitrin olan Carlin, Pryor ve Martin dahil birçok çizgi roman verdi. Fakat 70'lerde çizgi romanın en büyük yeri Johnny Carson'la The Tonight Show'daydı. Büyük bir stand-up komedi destekçisi olan Carson, neredeyse her gece bir çizgi romana yer verecek. Gerçekten eğlendiği bu çizgi romanlar bile gece yarısı kralları ile bir kaç kez kanepeye davet edilirdi. Hiçbir kulüp performansının sağlayamayacağı bir onay - ve ulusal maruziyet - oydu.
Bir Sonraki Aşama
1970'lerin sonunda, komedi kulüpleri her yerde ortaya çıkmaya başlamıştı. Stand-up komedi kendi içine girmişti; 70'lerde ünlü olan çizgi romanlar şimdi yeni yüzler seli olan gaziler oldu. Sanat formunun popüler olduğu kadarıyla, hiç kimse stand-up boom'un 1980'lerde ne kadar büyük olacağını tahmin edemezdi.
