Sanal geridönüşümde metodik olarak çalışan saplantılı bir mükemmeliyetçi olan yönetmen Stanley Kubrick bir keresinde teknik parlaklığından dolayı övgüyle bahsetti ve filminin duygusal derinliği olmadığı için puan aldı. Sinema tarihindeki en önemli eseri, zaman içinde giderek artmasına rağmen, en seminal eserleri bile eleştiriyle karşılandı.
Kubrick'in vizyonu, özellikle anlatı yapısı açısından ortodoks değildi, ama bir şekilde tamamen stüdyo sistemi içinde oldukça sanatsal ve bazen gerçeküstü filmler yapmayı başardı. Genelde kendi sanatçılığına yaptığı talepler, ticari film yapımcılığının gerçekleriyle kuvvetlice çarpıştı.
Ne olursa olsun, Kubrick savaş sonrası Hollywood'un en etkili yönetmenlerinden biriydi. Steven Spielberg, Woody Allen, Martin Scorsese, James Cameron, Ridley Scott ve Christopher Nolan da dahil olmak üzere Hollywood'un geçmiş ve şimdiki birçok yönetmeninin ilham kaynağı olarak selamlandı.
'Öldürme' - 1956
Bir çift düşük bütçeli film noir yapmış olmasına rağmen, Kubrick ilk profesyonel stüdyo filmini, evlenmeye karar vermeden önce son soygunu planlayan kıdemli bir suçlu (Sterling Hayden) olan Johnny Clay'in merkezindeki gergin bir soylu gerilim filmi olan The Killing ile çekti.. Soyguncu, kafalarının üzerinden geçen küçük zamanlayıcılardan oluşan bir mürettebat ile bir yarış pisti almayı içerir. Başlangıçta para ile kaçmak, ama yakında titiz planlarını tamamen ters gidiyor buluyorum. Sadece üçüncü filmi ile Kubrick, doğrusal olmayan anlatılarla başa çıkma konusunda kabiliyetli bir yetenek sergiledi, ancak film sonunda gişede başarısız oldu ve eleştirmenler tarafından püskürtüldü. Zaman içinde Killing, kara filmin klasiklerinden biri haline geldi.
'Zafer Yolları' - 1957
Zafer Yolu ile Kubrick, ilk gerçekten harika filmini çekti ve dikkat çekici ana yönetmen olarak ortaya çıktı. Humphrey Cobb'un savaş karşıtı romanına dayanan bu klasik savaş filmi, Kirk Douglas'ı I. Dünya Savaşı'nda Fransız bir albay olarak oynadı ve üç mahkum askerin, beceriksiz ve ahlaki olarak iflas eden bir general (Adolphe Menjou) tarafından kaybedilen bir savaşta korkakça oldukları iddiasıyla idam edileceğini savundu.. Özellikle ufukta görünmeye başlayan Vietnam ile birlikte dikkate değer ve şaşırtıcı bir şekilde inatçı olmasına rağmen, Şeref Yolları gişede başarısız oldu ve Fransa ve Almanya'da yasaklandı. Ancak eleştirmenler hoşuna gitti ve film başka bir tarz klasiği olmak üzere zaman içinde boy gösterdi.
'Spartacus' - 1960
Kubrick'in bir sonraki fotoğrafı, stüdyonun emriyle çalışmasına izin verdiği ilk ve son kezdi. Aslında, son dakikada yıldız ve yapımcı Kirk Douglas tarafından prodüksiyona geçen ilk yönetmen Anthony Mann'in yapımına geçti. Yine de Kubrick, damgasını, Spartalı kölelerin 73-22’de Roma İmparatorluğu’na karşı mahkum ayaklanmasının gevşek bir yorumlaması olan, aksi takdirde basit bir tarihsel epik üzerine koymayı başardı. Eleştirmenler çılgına döndü ve film bir hit oldu, ama Kubrick, sanatsal kontrolün eksikliğinden dolayı sinirliydi - senaryoda veya finalde söylemediği gibi - çalışmalarını büyük ölçüde reddetti. Daha da kötüsü, Douglas'la olan dostluğu, sahne arkasındaki birçok savaş yüzünden kalıcı olarak hasar gördü ve ikisi bir daha bir daha birlikte çalışmadılar.
'Lolita' - 1962
Yapmadan önce
Lolita, Kubrick hayatının geri kalanında göreceli olarak yaşadığı ve çalıştığı İngiltere için İngiltere'den ayrıldı. Vladimir Nabokov'un tartışmalı romanından uyarlanan film, James Mason'ı 14 yaşındaki bir kız çocuğu (Sue Lyon) ile enfekte olan orta yaşlı Humbert Humbert olarak oynadı. Tabu konusu ve Hollywood sansürü seviyesi hala yerinde olduğundan Kubrick, Humbert ve Lolita arasındaki cinsellik miktarını büyük ölçüde sınırlamak zorunda kaldı ve daha sonra filmi yapma kararını pişman etti. En büyük filmlerinden biri olmayan Lolita, Clare Quilty'nin genişlemiş rolünde birkaç kılık değiştiren Peter Sellers'ın çirkin performansı ile hatırlandı.Clare Quilty'nin genişlemiş rolüyle çeşitli kılık değiştirmelerinde bulunan Peter Sellers'ın çirkin performansı için hatırlandı.
'Dr Strangelove veya Endişelenmeyi Durdurmayı ve Bombayı Sevmeyi Nasıl Öğrendiğimi' - 1964
Bir sonraki filmi için Kubrick, 20. yüzyılın en büyük siyasi hiciv olarak kabul edilenleri yaptı. Nükleer yok etme konusunda basit bir gerilim filmi olarak başlamak,
Peter Sellers'ı üç rolde oynadı: ılımlı bir şekilde Amerika Birleşik Devletleri Başkanı, İngilizler, Sovyetler Birliği'ne nükleer bombardıman filosu fırlatan bedensel sıvılar sevgisini ifade ederken, Sovyetler Birliği'ne filo fırlattı. Strangelove, tekerlekli sandalyeye bağlı eski Nazi bilim adamı, başkanı Mein Führer'i çağırmaktan alıkoyamadı. Film sayılacak çok fazla ikonik an içeriyor ve kariyerinin en yaratıcı aşamasına giren Kubrick için çarpıcı bir başarıydı.
'2001: Bir Uzay Odyssey' - 1968
Kubrick'in önceki iki filmi ile gösterdiği başarı, daha yaratıcı bir kontrol sağladı; bu, neredeyse beş yılını, çoğu zamanın tüm zamanların en iyi bilim kurgu filmi olarak gördüğü şeyi yaparak geçirdi. Aynı zamanda yazılmış bir senaryo ile Arthur C. Clarke'ın kitabı yazdığı,
2001: Bir Uzay Odyssey, filmin, Tanrı'nın yerine geçebilecek veya gelmeyecek omnipresent bir uzaylı yaşam formunun yardımı ile desteklendiği söylenen insan evrimi ve teknolojisine hipnotik ama duygusal olarak uzak bir bakış açısıydı. Filmde çok az diyalog vardı - filmin ilk ve son 20 dakikasında hiçbir şey yoktu - ama yıllarca endüstri standardı olan çığır açan özel efektler içeriyordu. Eleştirmenler doğal olarak Kubrick'in mecazi ve çoğu zaman aşılmaz filmi tarafından bölündü.Filmin, Tanrı'nın yerine geçebilecek ya da olmayacak, her yerde var olan yabancı bir yaşam formu tarafından desteklendiği söylenen insan evrimi ve teknolojisine hipnotik ama duygusal açıdan uzak bir bakış açısı vardı. Filmde çok az diyalog vardı - filmin ilk ve son 20 dakikasında hiçbir şey yoktu - ama yıllarca endüstri standardı olan çığır açan özel efektler içeriyordu. Eleştirmenler doğal olarak Kubrick'in mecazi ve çoğu zaman aşılmaz filmi tarafından bölündü.
'Bir Clockwork Orange' - 1971
Tartışmaktan kaçınmak için asla bir kişi olmayan Kubrick çok şey topladı
Beethoven düşkünlüğünü yaratan bir gençliği (Malcolm McDowell) takip eden ve neşeli serseri grubuyla masum kurbanlara şiddetli saldırı gerçekleştiren Anthony Burgess'in distopik gelecekteki romanına uyarlanmış bir Akademi Ödülü'ne uyarlanmış bir Clockwork Orange. Filmdeki şiddet sert ve saldırgandı, ancak hiçbiri kocasının önünde acımasız bir tecavüz kadar şok edici değildi; McDowell neşeyle Yağmurda Singing'i kızdırdı. Evet, tüm film rahatsız edici - McDowell'in zorlu bir şekilde yenilenmiş olduğu yer başka bir üzücü an - ama Kubrick'in içsel tarzı ve cüretkar yaklaşımı onu kanonuna yakışır bir katkı sağlıyor.. Evet, tüm film rahatsız edici - McDowell'in zorlu bir şekilde yenilenmiş olduğu yer başka bir üzücü an - ama Kubrick'in içsel tarzı ve cüretkar yaklaşımı onu kanonuna yakışır bir katkı sağlıyor.
'Barry Lyndon' - 1975
Kubrick hayranları arasında kesinlikle favori değil
Barry Lyndon eleştirmenler tarafından en iyi eseri olarak kabul edildi. 18. Yüzyıl Avrupa'sında, William Makepeace Thackeray'nin romanının bu uyarlaması, bir asilzade yaşamını sürdürme arayışında beyefendi bir hayduttan sonra (Ryan O'Neal) sosyal merdiveni baştan çıkarmaya, kumar oynamasına ve düello yapmasına izler. Film, çarpıcı bir görsel başarıydı ve Kubrick, NASA için orijinal olarak mum ışığından başka hiçbir şey kullanarak pek çok sahne çekerek zamanın gerçekçiliğini koruyacak şekilde tasarlanmış bir kamera lensini kullanıyordu. Teknik özelliklerine rağmen, Barry Lyndon duygusal derinliğe sahip değildi ve bazı yerlerde pekmez kadar yavaş hissediyor. Tabii ki Amerika Birleşik Devletleri'nde ticari bir hayal kırıklığı oldu, ancak Avrupa'da, özellikle Fransa'da geniş bir izleyici kitlesi buldu.duygusal derinliği yoktu ve bazı yerlerde pekmez kadar yavaş hissediyor. Tabii ki Amerika Birleşik Devletleri'nde ticari bir hayal kırıklığı oldu, ancak Avrupa'da, özellikle Fransa'da geniş bir izleyici kitlesi buldu.
'Parlayan' - 1980
Kubrick, Stephen King'in romanını, serbest bırakıldığında eleştirmenlerin dikkatini çektiği bu korku klasiğine uyarlarken doğaüstü unsurları küçümsemiştir. Aslında, King'in kendisi yıllar süren tavrına rağmen, The Shining'den nefret ediyordu. Bununla birlikte, korku dolu anlar ve yıldız Jack Nicholson'dan gelen bir sürü fotoğraf makinesiyle dolu oldukça sanatsal bir korku filmi. Nicholson, sinir bozucu Nellie karısı (Shelley Duvall) ve telepatik oğlu (Danny Lloyd) ile tecrit halinde yaşadığı uzak Overlook Hotel'de bir kış bekçisi olarak işe giren sinirli yazar Jack Torrance'yi oynadı. Bir balta ile şüphesiz banyo kapıları dışında. Serbest bırakıldığında bir gişe, The Shining'in eleştirmenleri kazanması biraz zaman aldı; onlarca yıl sonra, korku türünde bir klasik olarak kabul edildi.
