Gitarı öğrenmedeki bu özelliklerden birinde, gitarın parçalarıyla tanıştırıldı, enstrümanı ayarlamayı öğrendik, kromatik bir ölçek ve Gmajor, Cmajor ve Dmajor akorları öğrendim.
Gitar dersi iki bize Eminor, Aminor ve Dminor akorları, bir E frigya ölçeği, birkaç temel tıngırdatma paterni ve açık dizilerin isimlerini çalmayı öğretti.
Üç numaralı gitar dersinde, blues terazisi, Emajor, Amajor ve Fmajor akorlarının çalınmasını ve yeni bir tıngırdatma paterni öğrendik.
Dördüncü ders bize güç akorları, altıncı ve beşinci dizideki temel nota isimleri ve yeni tıngırdatma kalıpları getirdi.
Son zamanlarda, beşinci derste, keskin nişancılar ve daireler üzerinde çalıştık, barikat akorları ile tanıştık, sekmeyi okumayı öğrendik ve temel 12 barlık blues öğrendik. Bu kavramların hiçbirine aşina değilseniz, devam etmeden önce bu dersleri tekrar gözden geçirmeniz önerilir.
Umarım, bu dersi çok zor bulamazsınız. 7. akor adı verilen birkaç yeni akorla başa çıkacağız. Ayrıca, zor hileli akorların birkaçını daha öğreneceğiz. Ayrıca, yeni bir kullanışlı tıngırdatma paterni. Ek olarak, ısınma egzersizleri arıyorsanız, hareketli bir kromatik ölçek deseni öğreneceğiz. Ve her zaman olduğu gibi, bu teknikleri çeşitli şarkılar kullanarak kullanarak öğrendiklerimizi uygulamaya koyulacağız.
Hazır mısın? Güzel, 6 numaralı gitar dersine başlayalım.
Birinci derse kadar devam edersen, daha önce kromatik bir ölçek deseni öğrendiğimizi hatırlarsın. Bu ölçeği parmaklarımızı gitarda perdelere basmaya alıştırmak için kullandık. Burada yine, boyunda uzaklaşma dışında, bu ölçeği oynamanın başka bir yöntemini çalışacağız. Bu yeni ölçek pozisyonunu öğrenmenin amacı, perdeleme elimizin boyunda sorunsuz ve hızlı hareket etmesini sağlamaktır.
Başlamadan önce, tam olarak bir "kromatik ölçeğin" ne olduğunu açıklayalım. Batı müziğinde, 12 farklı müzik perdesi vardır (A, Bb, B, C, Db, D, Eb, E, F, Gb, G, Ab). Kromatik skala, bu 12 ziftin EACH'sini içerir. Bu yüzden, aslında her parmağımızı bir parmağınızı yukarı kaydırıp, her perdeyi çalarak kromatik bir ölçek oynayabiliriz.
Bu noktada, kromatik ölçeği öğrenme nedenimiz basitçe parmak tekniğimizi geliştirmenin bir aracıdır. İlk parmağınızı altıncı dizenin beşinci perdesinin üzerine getirerek başlayın ve bu notayı bir aşağı iniş ile çalın. Bunu, altıncı dizginin altıncı perdesini çalmak için ikinci parmağınızı kullanarak (yukarı doğru hareket ederek) izleyin. Ardından, üçüncü parmağınız altıncı ipte yedinci perdeyi oynamalı ve son olarak dördüncü (pembemsi) parmağınız sekizinci perdeyi oynamalıdır.
Şimdi, beşinci dizeye devam et. Bu ipin çalınması, perdahlama elinizde bir "konum kayması" gerektirecektir. İlk parmağınızla beşinci dizenin dördüncü perdesinden başlayarak elinizi bir perde aşağı doğru hareket ettirin. Altıncıdaki gibi, o notadaki her notayı çal. Altıncı dizelerin her birinde bu işlemi tekrarlayın (ikinci dizede konum değiştirmeyeceğinizi unutmayın. Bunun nedeni, ikinci dizenin diğer beşinden farklı şekilde ayarlanmış olmasıdır.)
İlk dizgiye ulaştığınızda, ilk perdeyi her zamanki gibi ilk parmağınızla oynatın. Sonra hemen pozisyonları değiştirin ve ikinci perdeyi ilk parmağınızla oynatın. Bu adım, beşinci perdeye ulaşmanıza izin verir, böylece iki oktav A kromatik skalasını tamamlar. Ölçeğin sonuna ulaştığınızda, geriye doğru oynatmayı deneyin.
7. akorları öğrenmeye devam edelim …
Bu noktaya kadar, sadece büyük, küçük ve 5. (güç) akorları ele aldık. Bunların hepsi son derece yaygın olsa da, her birinin kendine özgü sesi olan başka birçok akor türü vardır. 7. akor (aka 7 akor) bu birçok farklı akordan biridir. Bu hafta, bu 7. akorların birkaçına açık pozisyonda bakacağız (çubuk akorları değil).
Üçüncü parmağınızı altıncı dizginin üçüncü perdesinin üzerine koyarak G7 akorunu çalmaya başlayın. Ardından, ikinci parmağınızı beşinci dizenin ikinci perdesinin üzerine koyun. Son olarak, ilk parmağınızı ilk dizenin ilk perdesinin üzerine yerleştirin. Parmaklarınızın güzel bir şekilde kıvrılmış olduğundan emin olun ve akoru tıngırdatın. İşte bu kadar! Bu G7 akorunun bir Gmajor akoruna oldukça benzeydiğine dikkat edin - sadece bir nota farklı.
C7 akoru size çok fazla sıkıntı vermemelidir - tekrar bir Cmajor akoruna çok yakındır, sadece bir nota farklıdır. Bu akoru aşağıdaki gibi çalın - üçüncü parmağınızı beşinci dizinin üçüncü perdesine, ikinci parmağınızı dördüncü dizenin ikinci perdesine ve ilk parmağınızı ikinci dizenin ilk perdesine yerleştirerek bir Cmajor akoru oluşturun. Şimdi, dördüncü (serçe) parmağınızı üçüncü dizenin üçüncü perdesinin üzerine yerleştirin. Alttaki beş tele çarpın ve bir C7 akor çalıyorsunuz.
Önceki iki akorda olduğu gibi, D7 akorunun Dmajor akoruna benzer olduğunu göreceksiniz. İkinci parmağınızı üçüncü dizenin ikinci perdesinin üzerine koyarak başlayın. Ardından, ilk parmağınızı ikinci dizenin ilk perdesinin üzerine yerleştirin. Son olarak, üçüncü parmağınızı ilk dizenin ikinci perdesine koyun. Alttaki dört tele çarpın ve D7 akor çalıyorsunuz.
Hatırlamak:
Daha fazla akor akoru öğrenmeye devam edelim.
Bminor akorunda olduğu gibi, bu F ana şeklini iyi oynamanın anahtarı ilk parmağınızı klavyenin tamamında yassılaştırmaktır. İlk parmağınızı hafifçe geriye, gitarın üst kısmına doğru döndürmeyi deneyin. İlk parmağınız yerine tam oturduğunda, akoru tamamlamak için diğer parmaklarınızı eklemeyi deneyin. Bu şekli iyi oynamak çok pratik gerektirir, ancak daha kolay olacak ve yakında bu şekillerin neden size hiç sorun yaşamadığını anlamayacaksınız.
Son dersimizdeki Bminor akorunda olduğu gibi, bu ana akor şekli "hareketli bir akor" dur. Yani, farklı akorları çalmak için bu akoru boyundan yukarı ve aşağı kaydırabiliriz. Akorun kökü altıncı dize üzerindedir, bu yüzden altıncı ipte tuttuğunuz herhangi bir not, o ana akorun harf ismidir. Örneğin, beşinci perdede akor çalıyorsanız, bu bir A majör akor olurdu. Akoru ikinci perdede çalıyorsanız, bir Gb majör akoru (aka F # majör) olurdu.
Bu akor, yukarıdaki Fmajor şekline çok benzer. Sadece küçük bir fark var … ikinci parmağınız hiç kullanılmıyor. İlk parmağınız şimdi akordaki altı notanın dördüncülüğünü yapmaktan sorumludur. Her ne kadar akor, ana akordan biraz daha kolay görünse de, çoğu gitarist akoru doğru yapmak için başlangıçta zor zamanlar geçirir. Akoru çalarken, üçüncü dizeye dikkat edin. Not net bir şekilde mi çalıyor? Değilse, sorunu deneyin ve düzeltin. Bu akorları iyi çalmak zaman alacaktır - kendinizi sinirlendirmenize izin vermeyin! İstediğim kadar net ses çıkarmaları aylarımı aldı. Bunu aklınızda tutmaya çalışın.
Yine, bu küçük akor hareketli bir şeklidir. Bu akoru 8. perdede çaldıysanız, bir C küçük akor çalıyor olmalısınız. 4. perdede, bir Ab minör akoru çalıyor olacaksınız (aka G # minor).
Barre Akorlarını Kullanma
Bu yeni şekilleri oynamaya başladıktan sonra, her yerde kullanmaya başlayabilirsiniz. Barre akorları çalmanın en iyi yollarından biri, nasıl çalınacağını bildiğiniz şarkılarla kullanmayı denemektir. Önceden kullandığınız açık akorlar yerine basitçe akorları kullanın. Örneğin maça barikat akor şekillerini kullanarak bir Jet Uçağı'nda Leaving oynamayı deneyin.
Denenecek Şeyler:
Şimdi yeni bir tıngırdatmaya devam edelim.
İkinci derste, gitarı çalmanın temellerini öğrendik. Üçüncü derste tekrarımıza yeni bir strum ekledik. Dördüncü derste, başka bir yaygın tıngırdatma modeli çalıştık. Temel gitar tıngırdatma kavramı ve uygulaması konusunda hala rahat değilseniz, bu derslere dönmeniz ve incelemeniz önerilir.
Eğer önceki tıngırdatma desenleriyle ilgili herhangi bir problem yaşamadıysanız, o zaman bu da çok fazla zorluk çekmez. Bu, daha önce kapsanan birkaç strumun sadece hafif bir değişmesi olan başka bir yaygın strumdur.
Bu tıngırdatıcı paternin yavaş bir tempoda (MP3 formatı) neye benzediğini dinlemek için bir dakikanızı ayıralım. Gitar çalmayı denemeden önce bu strumun ritmini deneyin ve içselleştirin. Ses klibi ile birlikte "aşağı yukarı aşağı yukarı" deyin. Ritmi doğru bildiğiniz için kendinizi rahat hissettiğinizde, gitarınızı alın, G ana bir akor basılı tutun ve tıngırdatmaya çalışın.
Doğru anlayamıyorsanız, ritmi gitarınızdan uzağa uygulayarak daha fazla zaman geçirin. Bunu yeterince vurgulayamam - tıngırdatıcı örüntüleri öğrenmenin anahtarı, denemeden ve çalmadan önce kafanızdaki örüntüyü “duymak” tır. Bir an önce, aynı modeli daha hızlı bir tempoda (MP3 formatı) çalmayı denemek istersiniz.
Hatırlamak:
Bazı yeni şarkıları öğrenerek bu yeni akorları ve tıngırdatma modellerini kullanalım.
Şimdi tüm temel açık akorları, ayrıca güç akorlarını ve şimdi de B küçük akorlarını kapladığımızdan beri, uğraşacak çok sayıda şarkı var. Bu haftanın şarkıları hem açık hem de güçlü akorlara odaklanacak.
NOT: Aşağıdaki şarkı transkripsiyonlarından birkaçı "gitar tablature" kullanır. Eğer bu terime yabancıysanız, gitar tablasını nasıl okuyacağınızı öğrenmek için bir dakikanızı ayırın.
Sevgimin En İyisi - Eagles tarafından yapıldı
NOTLAR: Bu şarkıyı çalmak için en yeni grubumuzu kullanabiliriz; bu hafta içerisinde öğrendiğimiz bir G7 akoru da var. Köprüde bir Fminor barre akoru var, ama eğer henüz oynayamıyorsan, en azından ayeti dene.
Kalorifer - Red Hot Chili Peppers tarafından yapıldı
NOTLAR: Bu, grubun 2000 albümündeki başlık parçası. Bazı tek notlar öğrenmek, ama şarkı çok zor değil.
Hotel California - Eagles tarafından gerçekleştirilen
NOTLAR: Bu son dersi de yaptık, ama şimdi oynamak için daha donanımlı olacaksın. Bminor ve F # major için tam barre akorları kullanmayı deneyin. Bm7'yi gördüğünüzde, Bminor'ı oynayın. Strum: aşağı aşağı yukarı aşağı
Çok Kötü Yer - Tom Petty tarafından yapıldı
NOTLAR: Sinirlenmeye başlarsanız, işte öğrenmek için güzel, kolay bir şarkı. Sadece birkaç akor, hiçbiri yeni değil. Şimdilik, aşağı yukarı aşağıya ineceğiz.
Bütün zamanınızı akor çalmaya çalışarak geçirmeyin - şansınız çok ağrılı parmaklarla sinirli olmanızdır. Ancak, onları fethetmek istiyorsanız, gitarınızı her aldığınızda birkaç dakika içinde çalışmaya değer vermeniz gerekir. İşte bu dersten sonra pratik yapmak isteyeceğiniz bazı şeyler:
Gittikçe daha fazla materyal öğrenmeye devam ettikçe, önceki derslerde öğrendiğimiz teknikleri gözden kaçırmak kolaylaşıyor. Hepsi hala önemlidir, bu nedenle daha eski derslere devam etmeniz ve hiçbir şeyi unutmadığınızdan emin olmanız önerilir. Sadece zaten iyi olduğumuz şeyleri uygulamada güçlü bir insan eğilimi var. Bunun üstesinden gelmeniz ve yapmakta en zayıf olduğunuz şeyleri uygulamaya zorlamanız gerekecektir.
Şimdiye kadar öğrendiğimiz her şeyden emin hissediyorsanız, ilgilendiğiniz birkaç şarkı bulmayı ve kendi başınıza öğrenmeyi öneriyorum. En çok öğrenmekten hoşlanacağınız müziği bulmak için sitenin kolay gitar sekmesi alanını kullanabilirsiniz. Her zaman onları çalmak için müzik dinlemek yerine, bu şarkıların bazılarını ezberlemeyi deneyin.
Yedinci derste, başka bir barre akoru (kısa bir süre için sonuncumuz), çekici ve çekme teknikleri, yeni şarkılar ve daha pek çok şey yapacağız. Oynarken her zaman eğlendiğinden emin ol ve gülümsemeye devam et!
