Herkesin ihtiyacı var ve gittikçe artan bir şekilde, dünyadaki herkes, eksikliği yüzünden acı çekiyor gibi görünüyor. Para paradoksu, popüler müzikte iyi temsil edilen bir konudur ve rock, mavilerden ve R&B'den aldığı yakıtın çok fazla olmasından dolayı, oldies müzik, konuyu daha da sert vurma eğilimindedir. Bu liste, sanatçıların ihtiyaç duydukları şeyleri, ne elde ettiğimizi ve ne yazık ki, finansal zenginliklerin son derece değişken yapısını açıkladıkları, para ile ilgili en belirgin şarkıları içeriyor.
O'Jays'ın "For the Money of Love" vuruşu, yedi dakikalık çalışma süresine rağmen olağanüstü bir hava gösterisi aldı. Pistin başlığının İncil ayetinden kaynaklandığı söyleniyor, 1 Timothy 6:10, “Para sevgisi tüm kötülüklerin kökenidir: bazıları daha sonra iman ettiklerinden sonra iman etmişlerdir. Acı çeken birçok kişi kendilerini deldi."
Philadelphia'nın müzikal müzik hareketinin göstergesi olan Gamble-Huff yapımı Philly Soul nosyonunun tüm tatlılık ve ışık olduğuna inanıyordu; Gerçekten de çoğuları, Yetmişlerin en iyi protesto şarkılarından biri olduğunu düşünüyor.
Bu uğursuz açılış bas çizgisi, örneğin dönüşümlü olarak yankıya boğulmuş ve yüzünüze tokatlanmış, geleceğin sözlerinin asılsız boğa gerçekliğini oluşturuyor, bu da insanlığın şarkının kendisinin ne dediği peşinde ne kadar batacağını ayrıntılarıyla anlatıyor. " yeşil demek."
İnsanlar para aşkı için ne yapacak? "Bir kadın kıymetli bedenini satacak." "İnsanlar sokaklarda bile yürüyemiyor." Ve hiçbir protestocunun geçemediği en lanet olası kelimeler: "Küçük bir kağıt parçası için çok fazla ağırlık taşıyor." Bir noktaya kadar olan nokta, kafiye yapmaktan bile hoşlanmıyorlardı.
Bu erken Motown klasiği Motown etiketini haritaya koydu; Neredeyse apaçık bir blues kavramı, “Para (İstediğim Bu)” çoğu zor duymadan daha değerli bir emtia olarak soğuk sert nakit zorunluluğunu ortaya koyuyor: “Sevginiz” bana böyle bir heyecan veriyor / faturaları."
Şarkıcı Barrett Strong, "Grapevine İle Duydum", "Savaş" ve "Kargaşalık Topu" gibi isabetleri birlikte yazan Norman Whitfield ile efsanevi bir Motown şarkı yazımı ekibinin yarısı olmaya devam edecek.
Strong'un ileriki vuruşlarında sert pratikliği burada zaten sergileniyor. John Lennon, bunu Beatles ile ele alırken, "Evet, özgür olmak istiyorum" adında, yani bir sınıf kapitalistinin Freudyen kayması mı yoksa fiziksel dünyanın üzerinde yükselmek isteyen bir özgür ruhun coşkusu mu?
Everyman şarkıcısının araya giremediği klasik bir R&B hikayesi - gittiği her yerde, kendisinden herkesin ondan istediği tek şeyden mahrum olduğunu görüyor: para.
Önemli bir diğer kişiden kira parası istemeniz, özellikle de daha zengin bir model için sizinle işlem yapma sürecindeyse, muhtemelen kötü bir fikirdir. Şüpheli ahlak: Her zaman kendi parası olan bir eş alın.
"Money Honey" dünyasında, ritim bölümünün dikeni ya da prodüksiyonun çok havalı yapışını unutun, para bir dinleyicinin her zaman yumruk çizgisi olduğu bir şakadır - birçoğumuz için bu kadar kötü geliyor !
Rock tarihinin en ustaca ses efektleri kullanımından biri olan Grace, "Para" nın tuhaf 7/8 ritmi, uygun şekilde uğursuz bir alçak gitar çizgisi ile çekilen bir yazar kasa senfonisi tarafından öneriliyor. Roger Waters, Yetmişlerin bazılarının yanlış yazılmış şarkı sözlerini sağlamasıyla ünlüdür, ancak bir keresinde safrasına layık evrensel bir konuya sahiptir: sahiplerinin daha fazlasını aldıklarını belirten altından küçük kural.
Zenginlerin ("Bana bir futbol takımı alacağımı düşünüyorum") mutlak anlamsızlığı, fakirlere gösterilen mutlak ihmalle dengelenmiş ("Ben iyiyim, kriko / ellerini yığınımdan uzak tut"). ilgi çekici küçük polemik.
İsveçli üst grubun her zamanki gibi hafif ama tiyatral Europop tarzında yapılan bu kabare, Çatı'nın "Eğer Zengin Adam Olsaydım" da (Gwen Stefani'den on yıl önce!) Fiddler'a bir çeşit uyumsuzluk güncelleme işlevi görüyor.
"Para, Para, Para" ilk olarak ABBA'nın 1976'daki "Arrival" adlı albümünde yer aldı ve zengin ile fakir arasındaki farkı belirleyen akılda kalıcı bir koro vardı. "Para, para, para, zengin / zengin bir adamın dünyasında komik olmalı" gibi sözlerle ABBA, synth-heavy disco'larını eve götürmek için kullandı.
Her ne kadar bir süre sonu cüretiyle teslim edilse de, jangly, sinir piyano ve karanlık gitar telkari karışımı, "hiç çalışmak zorunda kalmazdım, aptal ve top oynardım" gibi düşüncelerin ardındaki gönülsüz yanılmanın altını çizer. Disko çağındaki kadınlar için bu Bertolt Brecht'i düşünün. Veya herhangi bir dönemin umutsuz ev kadınları.
Kardeş Ray, şarkılarının birçoğunda paranın iki kutuplu doğasını ortaya koydu ve "Greenbacks" te aşkı satın alma zorunluluğunu reddetti ve yine de "Smack Dab In The Middle" da ne kadar sevgiyi satın alabileceğini hayal etti.
Ama bu, "etiketli" çökmekte olan ruhun içinde - bu, ABC etiketindeki altmışlı yılların başında, ortada smack dab'ı olur - Ray Charles, canavarın en yaygın ve sinsi doğasını en iyi tarif etti: arkadaşlardan yalvarmak Ailem, yakında herkesin içinde bulunduğu gemide olduğunu bulur.
Her şey gerçekten zor, her şey çok zor ve şanssız hikayeler gerçekten çok acıttı: "Karım ve çocuklarım grip oluyor, ben de sadece seni çağırmayı düşünüyordum" diyor Charles.
Yetmişli yılların ortaları için bilinen en iyi Steve Miller kapağı, bu 1954 R&B hitinde en büyük tüylü köpek hikayesini anlatıyor. "Senin Nakit Bir Şey Değil Ama Çöp Kutusu", hayallerindeki kızı almak için ihtiyaç duyduğu şeyi alamayan ve sarhoş bir garsona mahk mum olmak üzere sarhoş ve hapishanede çürümeye bırakılan rüzgârlı bir ruhun hikayesini anlatıyor. kefalete koymak için bir nikel olmadan. (Tamam, aslında bir nikel var: Sonunda belirtilen "bufalo".)
Belki de bu şarkıyı ana akımda biraz tanımak için 20 yıl sürmesinin nedeni, onu takdir etmek için yakın bir yoksulluk durumunda olmanız gerektiğidir.
Konturlar, 1962'deki “Beni Seviyor musun?” De cinsel çekiciliğin bir işareti olarak dans etme yeteneğini cesaretle kırdığı için her zaman hatırlanacak. Ancak her yerdeki bar grupları sayesinde - özellikle de bu şarkıyı yepyeni bir nesle ünlü yapan J. Geils Band - "İlk Çantaya Bakıyorum" jigolo şöhretinin yıllarında yer almaya devam etti.
Sanayide pişmanlık duymayan bir ode, sadece sevginin para kadar önemli olmadığını değil, birinin diğerini beslediğini öne sürüyor. Zengin bir kadını avlayan bir adamın cesur duruşu, vinildeki en büyük toplumsal cinsiyet rolünün tersidir.
Pek çok funk ve hip-hop klasiği gibi, P-Funk ana gemisinden gelen bu yayın, kapitalist bir çantaya sıkışıp kalmamak için ısırmanın ötesine geçiyor ve sadece bir tür modern şehir mavisi olarak para biriktirmeyi kabul ediyor: zor, evet, ama tamamen doğal ve tamamen kaçınılmaz.
Bu amaçla, "Funky Dollar Bill" in acayip psychedelic müziği, bu parayı yine de almanı söylüyor - dikkatli olman daha iyi. Oyundan nefret ediyorum, başka bir deyişle oyuncudan değil. Ve bu oyun sadece birkaç hızlı vuruşla oldukça iyi hecelendi: "Size hayat alacak, ama gerçek hayat değil."
Her zaman Randy Newman'a güvenerek, toplum hakkında sivri yorumlar yaparak, karakterleri öylesine saldırgan bir şekilde konuşup meta şakasını yapmayan herkesi derhal skandallaştıracaklarına güvenebilirsiniz.
Bu 1979 şarkısı, "Sevdiğim Para", kesinlikle bir istisna değildir. Bir otobiyografi olarak yazılmış, akıllı, güzel veya iyi olmayan bir adamın hikayesini anlatıyor, ancak para sayesinde olmak zorunda değil. Özellikle aşk, merhamet, endişe veya inanç gibi duygular gibi küçük şeylerle uğraşmak zorunda değildir.
Newman, “Bu paranın bu dünyada sevgiyi satın alamayacağını söylüyorlar. Ancak size yarım kiloluk kokain ve on altı yaşında bir kız verecek.” Daha iyi ne olabilir ki?
