80'lerin müziğinin sıradan bir hayranıysanız bile, bu on yıl boyunca pop ve rock müziklerinde saksafonun artan kullanımına aşina olmaktan çok daha fazlasını biliyorsunuzdur. Saksafon sololarının neden bu kadar popüler hale geldiğini ve bu dönemde neden bu kadar çirkin hale geldiğini söylemek zor, ama belki de mutfak lavabosu yaklaşımı, on yıldaki yoğun düzenlemelerde seçiciliği seçmemize yardımcı oldu. Buna rağmen, 80'lerde, özellikle ana akım kaya, arena kayası ve yumuşak kaya türlerinde saksafonun akıllıca ve hatta zevkli bir şekilde kullanıldığı aşağıdaki gibi örnekler var. Ve elbette her zaman sürprizler vardır. İşte bir görünüm - belirli bir düzende değil - dönemin en iyi saksafon ağırlıklı şarkılarının beşinde.
Bruce Springsteen ve E Street Band - "Bobby Jean"
Bu listeye bir Clarence Clemons tonlu parça dahil etmek biraz hile yapıyor, çünkü Bruce Springstein'ın görünür yandaşı, saksafon üzerinde belki de şimdiye dek oynayabilecek herhangi bir rock müzisyeni üzerindeki en hafif ama bir şekilde en güçlü dokunuşa sahipti. Bu durumda, birinci sınıf bir şarkı Clemons'un sololarının nedenine yardımcı olur, ancak zaten bol miktarda duygusal rezonans içeren sağlam, yerküre tuzunun kendine özgü bir ilham verici gelişimi için bu yardıma ihtiyacı yoktur. Bu şekilde, saksafon buradaki nakavt yumruğu olur ve çoğu müzikal senaryoda nadiren rol oynadığı rolü üstlenir. Odalarında veya bir konserde kalabalığın içinde hava saksafon çalmaya çalışan insanlar hakkında pek bir şey duymuyorsunuz, ancak Clemons buradaki ihtimalini artırıyor.
Rick Springfield - "Gitme"
Saksafonun bu underrated Rick Springfield gemisinde oynadığı önemli rol başlangıçta, özellikle şarkının girişinin yapışkan, buharlı, hatta belki porny tonu göz önüne alındığında, ona karşı bir grev gibi görünüyor. Fakat nihayetinde, pistte tarihli tüm unsurları aşmasına yardımcı olan iki önemli şey var. Her şeyden önce, bu, Springfield'ın çeşitli melodik katmanları karmaşık, katı yapılara döndürebilen ince bir söz yazarı olduğuna dair bir başka kanıt olarak duruyor. Daha da iyisi, burada bulunan saksafon parçası yüce şarkının diğer eşit derecede önemli bileşenleri ile birleştiren önemli, canlı bir destek sunar. Başlangıçta saksafon üzerinde biraz ağır olsa da, melodiler harikalar yaratan önemli bir denge duygusu gösterir.
Glenn Frey - "Şehre Aittir"
Şarkısına göre, Eagles'tan Glenn Frey, şarkılarında saksafon varlığına gelince 80'lerin iyi bir siciline sahipti. Ancak, dönemin bu yavaş yanan klasiği, zorlayıcı “The You You Love” parçasından bile daha fazlası gerçekten işe yaramasına yardımcı olan bol miktarda saksafona sahiptir. Yine, rock çağının en başarılı şarkı sözü yazarlarından biri olması sayesinde, Frey bir güç pozisyonundan başlar. Ayrıca, belki de bu parçanın ikonik TV dizisi Miami Vice ile olan ilişkisi burada bir faktör olabilir, ama bu şarkıyı duyduğumda her zaman yağmur yağan şehir sokaklarından yükselen buhar görüyorum. Saksafon kısmı boğucu olduğu kadar zevklidir ve sonuçta saksafonla beslenen popun ortak tuzaklarından kaçınan sağlam, zamansız bir pop / rock tonu olduğu ortaya çıkmaktadır.
Sting - "Kalbinin Çevresindeki Kale"
"Daha az" felsefesinin olumlu potansiyelinin mükemmel bir örneği, bu sofistike 1985 Sting solo, Branford Marsalis'in alto saksafonundan fayda sağladığından emin olmakla birlikte, aynı zamanda kısıtlamanın uygun bir oranını göstermektedir. Asla kabarma veya müdahalesiz, Marsalis'in katkıları hiç tawdry olmadan doku ve lezzet sağlar. Saksafonun eski Polis solisti Sting'in solo başlangıcında olduğu kadar iyi bir performans göstermesi de iyi bir şey, ancak birçok dinleyicinin aletin incelikli mevcudiyetini tamamen fark etmekte başarısız olduğunu tahmin ediyorum. Marsalis’in sağladığı katmanları ve bu iyi inşa edilmiş şarkının çerçevesi içinde dikkat dağıtmaktan ziyade esrarengiz yeteneklerini tekrar etmelerine şaşırdığımı biliyorum.
Korku - "Saksafonları Seviyorsanız New York Tamam mı"
Belki de 80'lerin müziğindeki saksafonun en atipik ve etkileyici görünüşü, Lee Ving'in LA'dan sıklıkla tartışmalı punk rock grubu olan bu ünlü pistte yer alıyor. Başlığın söz konusu cihaza referansı, kesinlikle biraz küçümsemekten daha fazlasını taşıyor gibi görünüyor. post-modern, çılgın bir sax solo, şarkı içinde çok fazla yer kaplar, tüm ilişkiye ilgi çekici, orijinal bir ton katar. Ving, çoğu zaman desteklediği görünen aşırı sağ kanat bakış açılarıyla tanınıyor olabilir, ancak her zaman karşı karşıya geldiği sözleriyle akıp giden bir ironi ve entelektüelcilik türü vardı. Bu karmaşıklık, bu melodinin müziksel unsurlarına kanıyor ve bunu 80'lerin saksafon anını dönüştürücü yapıyor.
